Como bien sabes, las fotografías se marchan deteriorando con el tiempo y, si no conservas los negativos, no hay manera de poder sacar una copia aceptable.puede ser una buena opción para preservarlas por lo menos en formato digital, mas los desperfectos seguirán estando ahí, y en el proceso de escaneado se deteriora levemente la calidad y el color.
¿Qué podemos hacer entonces para recuperarlas? El secreto está en restaurarlas con Photoshop. No te vayas, y te lo explico en un momento.
Aprende Paso a Paso Cómo Arreglar una Foto Antigua (Digitalmente)
Restaurar una fotografía puede ser un proceso largo y tedioso, mas no es complicado. Si bien
cada fotografía es un planeta y cada una necesitará un trabajo diferente, voy a intentar darte unas pautas generales para que las puedas aplicar a cualquier trabajo de restauración.
1. Pásala a Blanco y Negro (Restaurando Fotografías Antiguas)
Si la foto que vas a restaurar está en blanco y negro o bien sepia, lo primero que deberías hacer es pasarla a blanco y negro. ¿Por qué? En primer lugar, pues el color se va degradando y seguidamente pues la porquería que se haya ido acumulando en la foto sí tiene color.
Desaturando la foto lograremos disimular esas manchas y prepararemos la foto para su restauración.
Además, al escanear la fotografía muy frecuentemente hay píxeles que toman colores extraños, así que también los eliminarás con este proceso. Al final del proceso de restauración volveremos a recobrar el tono sepia si queremos, o bien podemos dejarla en blanco y negro.
Si, en cambio, la fotografía que vas a retocar es a color, vas a tener que quitar esas máculas y píxeles más esmeradamente en los posteriores pasos. Si el color se ha degradado un poco, al final del proceso también te explico cómo mejorarlo.
Desaturando la fotografía conseguimos que todas y cada una de las manchas pierdan su color y sean mucho más fáciles de eliminar
2. Arregla Primero lo Más Grueso
Ahora es cuando empezamos en sí el proceso de restauración. Depende de cuán deteriorada esté la fotografía, iniciar puede ser algo abrumador.
Lo ideal es iniciar por lo más grueso, o sea, los rotos y arrugas más grandes.
Pese a no ser imprescindible, la primera cosa que te recomendaría es que utilices una. ¿Por qué? Puesto que pues te va a facilitar mucho la labor. Una tableta te dará más soltura en los trazos y trabajarás mucho más rápido cuando te acostumbres a utilizarla. Además, si la foto está muy estropeada tendrás que "inventarte" ciertas partes, así que para dibujar ciertas zonas te vendrá mejor el lápiz que el ratón, puesto que su sensibilidad es considerablemente mayor, sobre todo en líneas curvas.
Puedes usar diferentes herramientas para reparar todos estos desperfectos. Las herramientas que mejor nos van a venir van a ser:
Pincel Corrector o bien "Tirita":Esta herramienta es una de las que más vamos a emplear en este proceso. Va a requerir que elijamos con Alt una muestra de lo que deseamos copiar, para después pintar por encima de cuanto queramos eliminar. Así como el tampón de clonar sencillamente copia una cosa sobre la otra, con la tirita Photoshop equipara el brillo, la luz, la textura y el contraste para que la clonación sea lo más similar posible, y así se integre mejor, sin que quede "pegote".
Con el pincel corrector he conseguido quitar los rotos y manchas más gruesos que había en la fotografía
Tampón de Clonar:Pese a que, como te comentaba, el pincel corrector ofrece mejores resultados que el tampón de clonar, hay ciertas ocasiones en las que no va a funcionarte bien, y en las que tendremos que tirar de tampón. ¿Cuando? Normalmente cuando la zona que quieras borrar se cruce con alguna línea de otro color muy, muy diferente. En ese caso, la tirita te va ha hacer un borrón, por lo que será mejor hacerlo con el tampón. El tampón también te va a ser muy útil para "inventarte" zonas. Si le subimos un poco la dureza hasta imitar la dureza de los bordes de la foto, podremos dibujar partes que estén muy estropeadas y darán el pego.
Rellenar según contenido:Si tenemos un roto o un manchurrón importante, quizás sea buena idea intentar rellenarlo con esta opción. La encontrarás en el menú
Edición/Rellenar/Según contenido. Para utilizarla, primero deberás escoger la zona que deseas que desaparezca. No hace falta que sea una selección muy apurada o bien perfecta, y de hecho será mejor si coges un poquito de la zona que esté bien, para que Photoshop pueda calcular apropiadamente. Con esta opción el programa va a examinar los alrededores de esa selección, y va a rellenarla con lo que él cree que encajaría bien. A veces lo hace perfecto, y a veces no, todo dependerá de cómo sea la fotografía. Pero muchas veces, aunque después nos toque arreglarlo con la tirita o bien el tampón, nos da una buena base para comenzar a rellenar ese hueco.
Copiar y Pegar:A veces el "copy/paste" de toda la vida es lo más efectivo que podemos localizar, sobre todo cuando algo está muy deteriorado. Imagina, por poner un ejemplo, que tienes una fotografía en la que el hombro de la persona está absolutamente deteriorado, mas el otro está más o bien menos bien. Pues ya antes que ponerte a hacer mil historias con clonaciones, te va a venir mejor copiar el hombro bueno, invertirlo (
Edición/Transformar/Voltear horizontal) y acoplarlo en la zona estropeada. Después con el resto de herramientas ya podrás retocarlo para que se integre perfectamente, e incluso desde
Edición/Transformación libre, pulsando con el botón derecho del ratón sobre el factor, encontrarás diferentes opciones para mudar la escala, la perspectiva, girar e incluso deformar lo que has copiado y pegado, para adecuarlo precisamente a la fotografía.
Para restaurar la ceja que falta he copiado la ceja derecha, la he invertido y después la he ajustado mediante Transformación Libre
Añadir Elementos Externos:Esta opción ya es la opción más desesperada de todas y cada una, cuando la fotografía esté tan hecha polvo que no haya manera humana de poder clonar ni pintar nada decente. Si algo está tan estropeado que no podemos recobrarlo, una buena opción es cogerlo de otra foto distinta. Imagina por servirnos de un ejemplo que la camisa de la persona de la fotografía ni se ve de lo deteriorada que está. ¿Vas a dibujar una camisa desde cero, sin nada que tomar como referencia en el tampón de clonar? Complicado. Será mucho mejor tomar una camisa de otra fotografía que esté en una pose afín e integrarla después con las herramientas que hemos visto y con los ajustes de corrección de color (Menú
Imagen/Ajusteso
Filtro/Filtro de Camera Raw)
Con el pincel corrector he logrado suprimir los rotos y máculas más gruesos que había en la fotografía
Para restaurar la ceja que falta he copiado la ceja derecha, la he invertido y después la he ajustado mediante Transformación Libre
3. Arregla las Líneas
Una de las cosas que más nos costará es restaurar las líneas que hayan sido afectadas por arrugas, rotos o manchas. Si las arreglamos primero, entonces ya vamos a poder centrarnos en arreglar el resto de arañazos que estén entre ellas. Para arreglarlas puedes utilizar la tirita o el tampón de clonar, cada herramienta funcionará mejor en unas situaciones o bien en otras.
Pincel Corrector:El pincel corrector o tirita te vendrá bien para seguir líneas que haya trazadas, mas que parte de ellas se haya deteriorado. Simplemente deberás coger como muestra (con Alt) la parte de la línea que esté bien, y proseguir el trazo. Recuerda que hasta el momento en que no sueltes el trazo el programa no va a calcular de nuevo la muestra. Esto quiere decir que si continuas la línea durante demasiado tiempo sin parar, cuando tu muestra llegue a la zona estropeada, aunque ahora la veas bien pintada el programa la va a interpretar como estaba antes y te copiará la zona deteriorada. Así puesto que será mejor que vayas pintando el trazo poco a poco.
Con la tirita he corregido fácilmente la línea de los labios que había quedado destrozada por una arruga
Tampón de Clonar:Si no puedes seguir una línea, por el hecho de que sencillamente no existe nada que puedas clonar que te encaje, puedes "inventártela" con el tampón. Para ello, busca la dureza que tienen los bordes de la línea que desees crear, para que los trazos que dibujes tengan exactamente el mismo aspecto que los reales. Si quedan más difuminados o bien más duros, se notará demasiado el corte. Cuando ya hayas encontrado la dureza adecuada, toma como muestra una zona que te dé el color y la textura adecuados para rellenar la zona estropeada, y dibújala. Si no acaba de integrarse bien con la parte original, con la tirita puedes acabar de ajustarla, mas la línea dibujada ya la tendrás perfecta.
Como no había líneas que poder proseguir, para reconstruir la nariz he debido utilizar el tampón, clonando la piel alumbrada y la piel en sombra para crear las líneas nuevas
Con la tirita he corregido fácilmente la línea de los labios que había quedado destrozada por una arruga
Como no había líneas que poder continuar, para reconstruir la nariz he debido emplear el tampón, clonando la piel iluminada y la piel en sombra para crear las líneas nuevas
4. Restaura el Fondo de tu Foto
Cuando ya tengamos la foto más o menos limpia, será hora de reparar el fondo. En las típicas fotografías de cartera, que acostumbran a ser las que más se deterioran con los años, será fácil arreglar el fondo puesto que suele ser uniforme. Para ello puedes usar las herramientas que hemos visto, como el tampón de clonar o bien la tirita, y para zonas más bien grandes puedes probar a emplear el
Edición/Rellenar/Según Contenido, para ahorrarte trabajo. No te recomiendo que escojas todo el fondo y lo pintes de un color uniforme, por el hecho de que te cargarás la textura de la fotografía y se notará demasiado. Lo que sí puedes hacer, quizás, es
hacer unay retocar únicamente la capa de color.
Un truco para dejar la capa de color bastante uniforme en la separación de frecuencias es emplear la herramienta
Pincel Mezclador(en las herramientas lápiz/pincel). Pese a que como viene de serie empastra mucho los tonos, si lo configuramos adecuadamente será una herramienta muy útil para aunar los colores del fondo. Para ello, reduce casi al mínimo (entre 1 y 10 por cien ) las opciones de Humedad y Carga del pincel, y baja un poco (entre 90 y 80 por ciento ) las opciones de Mezcla y Flujo. Esto hará que el pincel sea mucho más sutil y manejable, y tan sólo te quedará coger la muestra correcta con Alt y pintar haciendo círculos suaves con un pincel difuso a dureza 0 por ciento . Recuerda que es esencial usarlo solamente en la capa de color de la separación de frecuencias, pues este pincel también se carga la textura.
Si, al contrario, estás restaurando una foto con un fondo no uniforme, deberás continuar exactamente el mismo proceso que estamos siguiendo para retocar a la persona: de lo más grueso al detalle.
Usando la separación de frecuencias y el pincel mezclador he conseguido difuminar el color para reparar el fondo, pero respetando su textura original
5. Restauración de los Detalles
Ahora que tenemos la foto casi arreglada, vamos a irnos a retocar los detalles. Si nos aproximamos con la lupa vamos a localizar pequeños arañazos, píxeles sucios, bordes diluidos... Son detalles que podremos ir arreglando con paciencia con las herramientas que hemos visto.
Este proceso podría extenderse hasta el infinito, por el hecho de que siempre se puede prosperar la fotografía y deberás ser tú quien decida cuando parar. Dependerá mucho de lo apurado que queramos hacer el trabajo, y también del tamaño de la foto: no va a requerir el mismo detalle una foto de tamaño cartera, que una de 15x20 o bien un cuadro más grande.
Hay fotos que tienen arañazos infinitos. Tú decides cuándo parar
6. Defínela un Poco Más
Ahora que tenemos toda la fotografía limpia de rotos, arañazos, máculas, zonas estropeadas y píxeles sucios,
vamos a concluir de ajustarla recobrando un poco el enfoque que ha perdido con los años. Además, antiguamente las cámaras no sacaban tanta definición como hoy en día, con lo que aunque no haya perdido enfoque a causa del deterioro, en general estará poco definida.
Para ello podemos usar diferentes opciones. Te invito a que todas y cada una ellas las apliques en una capa nueva (
duplicando la capa con Control+J), para después regular el efecto bajando la opacidad, si ha quedado demasiado marcado.
Paso alto:Para ganar enfoque con esta opción deberás duplicar la capa y aplicarle el filtro
Filtros/Otro/Paso alto. El radio dependerá mucho de cada foto. Súbelo hasta el momento en que veas que se marca levemente la textura, mas no te pases o crearás halos y bordes dobles. Cuando admitas se te quedará la imagen como en relieve gris, así que tendrás que aplicarle el
modo de fusión Luz Linealsi deseas que se aplique tal cual, o los otros modos del bloque como luz fuerte o bien luz suave, si deseas que sea más sutil. Si bien yo por norma general prefiero ponerla en modo luz lineal y bajar opacidad a la capa si veo que el efecto está demasiado marcado.
Estabilizador de Imagen:Pese a que esta herramienta funciona sobre todo para enfocar fotografías movidas, no desenfocadas, siempre y en todo momento nos puede asistir a ganar un poco más de definición en las fotografías deterioradas por el tiempo. Simplemente ve a
Filtros/Enfocar/Estabilizador de Imageny por norma general por defecto ya te la ajustará correctamente. Recuerda siempre y en toda circunstancia aplicar el enfoque en una capa duplicada, para poder bajarle opacidad si el efecto queda demasiado marcado.
Filtro de Camera Raw:El Filtro de Camera Raw es como una suerte de Lightroom integrado en Photoshop, por lo que en él también vamos a hallar el mismo menú de enfoque que funciona tan bien en Lightroom. Para aplicarlo ve a
Filtro/Filtro de Camera Raw, y escoge el submenú Detalle, situado en la tercera pestaña. Ahí deberás desplazar el deslizador de Cantidad de Enfoque para conseguir que los bordes de tu fotografía se definan más.
Enfocar con Separación de Frecuencias:Esta técnica es poco conocida, pero muy eficaz para ganar definición en las líneas sin crear halos y bordes marcados. Si deseas descubrirla, puedes preguntar.
Después de restaurar la foto, darle un tanto más de enfoque la rejuvenecerá aún más
7. Retoca el Color
Ahora que ya tenemos toda la fotografía terminada, vamos a darle el acabado final: el color. Para acabar de ajustarla deberemos retocar tanto la luz como el color de la imagen. Para ello podemos utilizar los ajustes del menú
Imagen/Ajustes, las
Capas de Ajustecon exactamente los mismos efectos, o directamente editarla con el
Filtro de Camera Raw. Dependiendo del color original de la foto, deberemos tratarlas de manera diferente:
Fotos en blanco y negro:Si la fotografía ya estaba en blanco y negro simplemente deberemos ajustar su luminancia, a través de Niveles, Curvas o bien Brillo/Contraste.
Fotos en sepia:Si la fotografía estaba en sepia, deberás ajustarla de igual forma que las fotos en blanco y negro, pero entonces aplicarle un filtro de color para recuperar el tono sepia que eliminamos al desaturar la imagen al principio del proceso. Para esto puedes aplicarle una capa de ajuste de
Tono/Saturación, y marcar la casilla
Colorear. Ahí podrás escoger precisamente el tono que deseas, más rojizo o bien más amarillento, y después con los deslizadores de saturación y luminosidad podrás concluir de ajustarlo a tu gusto. Por último, si deseas, también puedes jugar con la opacidad de la capa para apagar más el color.
Con Tono/Saturación podemos volverle a dar a la foto su tono sepia original
Fotos en color:Si la foto tenía color, primero deberías procurar ajustar correctamente su iluminación y contraste, igual que hemos hecho con las fotografías en blanco y negro, y ya después aplicarle múltiples ajustes de color para intentar recuperarlo, como Equilibrio de color, Tono/Saturación o Intensidad. Si bien, generalmente, cuando hay que aplicar tantos ajustes diferentes lo más cómodo es utilizar ele ir tocando ahí todos a la vez, para darle el acabado perfecto.
Con Tono/Saturación podemos volverle a dar a la fotografía su tono sepia original
Descubre Cómo Dar Color a tus Fotografías Antiguas Restauradas
Si la fotografía que hemos retocado era una fotografía en blanco y negro o bien en sepia, también podemos colorearla para darle un aspecto más actual.
Lo primero será desaturar la fotosi está en sepia o bien si no tiene un blanco y negro puro, puesto que cualquier color existente en la fotografía desvirtuará los colores que le vayamos a poner.
Después, puedes optar por dos métodos diferentes:
Pintar:Podemos de forma directa pintar la fotografía usando el pincel tradicional. Para esto vamos a crear una capa nueva y la pondremos en
modo de fusión Superponer o bien Luz Suave. El modo perfecto de luz suave quedará más sutil, mientras que el de superponer quedará más marcado, quizás demasiado. Sin embargo, el modo perfecto sobreponer nos permitirá después ajustarlo bajando opacidad a la capa, al tiempo que si deseamos darle más intensidad al modo de luz suave va a ser más complicado. Puedes ir pintando la foto a mano alzada, o bien puedes ayudarte con escojas para no salirte de la zona, sobre todo en zonas difíciles como por servirnos de un ejemplo el pelo.
Pintando sobre una capa aparte y poniéndola en modo superponer hemos logrado ponerle color a esta foto antigua
Seleccionar y ajustar el color:En sitio de pintar, otro método también puede ser aplicar capas de ajuste de corrección de color por zonas. Este método, en mi entender, queda más realista que pintado. Para esto, deberás escoger primero todas las zonas que vayan a tener exactamente el mismo color, y después aplicar una capa de ajuste de
Equilibrio de Color,
Tono/Saturación(marcando Colorear) o bien
Curvas(moviendo los canales RGB), como prefieras, para ir ajustando los colores a tu gusto.
Con una capa de ajuste de tono/saturación coloreamos las zonas escogidas a nuestro gusto
Pintando sobre una capa aparte y poniéndola en modo sobreponer hemos logrado ponerle color a esta fotografía antigua
Con una capa de ajuste de tono/saturación coloreamos las zonas escogidas a nuestro gusto
¡Sorprende a tus Progenitores y Abuelos con tus Fotografías Restauradas!
Darle una segunda vida a una fotografía vieja, como has visto, es un proceso aburrido mas parcialmente fácil. Puede costarte múltiples horas pero créeme cuando te digo que ver la cara de tus abuelos después de que "mágicamente" hayas arreglado esa fotografía suya tan querida, no tiene precio. Así que ya sabes, ponte a trabajar, ¡y haz tu magia!
¿Nos enseñas qué tal te ha ido? ¡Nos encantaría ver cómo has restaurado alguna foto vieja!
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